The Raid: Redemption Box Office America
Film action - seperti mobil, televisi dan tim-berorientasi basket - adalah penemuan Amerika yang kini diproduksi jauh lebih baik di tempat l...
http://idpop.blogspot.com/2012/10/the-raid-redemption-box-office-america.html
Film action - seperti mobil, televisi dan tim-berorientasi basket - adalah penemuan Amerika yang kini diproduksi jauh lebih baik di tempat lain di dunia. Contoh terbaru dari ini (dan ada banyak contoh dari poin di seluruh dunia) adalah "The Raid: Redemption," yang sederhana tapi tak tertahankan action film dari Indonesia yang baru-baru tinggi menendang (dan menekan dan menginjak dan menembak dan mencekik) yang jalan ke bioskop Amerika. Film ini telah rapturously dirayakan, sekilas lalu, nilai positif yang di Rotten Tomatoes melayang sekitar 90 persen. Dalam dissenting opinion langka, Roger Ebert menulis: "Film ini adalah tentang kekerasan. Semua kekerasan. Dinding-dinding kekerasan, "yang benar tetapi juga sedikit seperti mengeluh bahwa komedi terlalu penuh canda.
"The Raid: Redemption" juga secara tidak sengaja berfungsi sebagai pengingat betapa buruk film action Amerika telah menjadi. Yang merupakan rasa malu, karena seperti yang mereka katakan dalam dunia bisnis, kita digunakan untuk memiliki pasar ini. Selama kira-kira satu dekade, dari awal '80-an ke awal 90-an - ditandai dengan tinggi air film semua ganjil berkumpul bersama, seperti "Commando" (1985), "Aliens" (1986), "Robocop" (1987) dan " Die Hard "(1988) - film aksi besar Amerika adalah sebuah genre yang kuat, seperti yang kompleks dan tematis kaya dan estetis bersatu sebagai musik atau Barat.
Anda mungkin tertawa - pada kenyataannya, salah satu tanda pembusukan genre adalah bagaimana benar-benar telah diserahkan ke lelucon universal. (Ini sekarang hanya mudah, dan dua kali sebagai menyenangkan, mengutip McBain dari "The Simpsons" mengejek Arnold Schwarzenegger seperti mengutip Arnold Schwarzenegger.) Tapi sebagai genre, film action Amerika menampilkan ciri khas bintang (Schwarzenegger! Stallone! Willis !) dan kiasan diidentifikasi (membunuh penjahat, membuat pun tentang metode di mana Anda membunuh penjahat), dan menghasilkan setidaknya satu karya agung, "Die Hard." (Jika Anda tidak bisa mendapatkan di belakang "Die Hard" sebagai besar film Amerika, maka saya akan berpendapat bahwa Anda benci kebesaran, film dan Amerika) Dan. film action yang dilakukan, sebentar, karena semua film bergenre baik lakukan, berat budaya signifikansi metafora. Film action berarti sesuatu. Sepasti film noir dikomunikasikan kecemasan atas pergolakan perkotaan pascaperang atau sebagai alien-invasi film membantu kami bekerja kami perang dingin Agita, film aksi dari zaman keemasan adalah pasca-70-an, poststagflation kolektif nasional fantasi: satu di mana Amerika adalah kuat, mandiri, tak terbendung dan terus-menerus menendang pantat banyak. Selain itu, yang terbaik dari film ini (berpikir "Robocop") berhasil trik artistik bagus dari keduanya mewujudkan mimpi ini dan mengkritisi dasarnya remaja dominasi - menyediakan kami dengan fantasia kekerasan kartun yang juga menjabat sebagai pembedahan cerdik dari kami nafsu kekerasan kartun.
Lalu tiba-tiba, Amerika lupa bagaimana membuat film action. Produk hebat nasional kita sekarang di penurunan menggelikan. Seperti masalah seperti banyak, kita, sebagai sebuah budaya, membuang uang itu, dan itu makan uang itu, kemudian meludah kembali sampah. Atau lebih spesifik, "Transformers: Dark of the Moon."
Ini tampaknya seperti titik yang baik untuk menjawab pertanyaan: Apa sebenarnya adalah sebuah film action? Jawabannya tampaknya agak jelas. Ini adalah film dengan tindakan di dalamnya. Kecuali itu setiap film, kecuali mungkin Andy Warhol Jadi bagaimana tentang "Tidur.": Ini adalah film dengan senjata di dalamnya. Dan membunuh. Dan pembantaian. Itu lebih dekat. Tapi tidak cukup cukup spesifik.
Jika Anda Google daftar "film action terbaik" Anda akan mendapatkan campur aduk genre, termasuk teman-film polisi ("Lethal Weapon"), dystopian sci-fi ("The Matrix"), seni bela diri film ("Masukkan Naga "), thriller pertunjukan siang (" Raiders of the Lost Ark ") dan film seperti" The Bourne Identity, "yang termasuk ke dalam subgenre saya suka menyebutnya Kecemasan Tourist Amerika. (Dalam film ini, yang berjalan di Amerika bingung sekitar kota-kota besar Eropa berteriak pada orang asing bingung untuk memberitahu dia siapa dia, di mana ia dapat menemukan orang yang dicintainya dan hanya apa yang sedang terjadi Lihat juga:. Liam Neeson di kedua " Diambil "dan" Unknown ").
Untuk mata saya, film action ras Amerika dapat diidentifikasi oleh tiga unsur:
1. Seorang pahlawan penyendiri yang unggul di pertempuran - ini bukan asal pahlawan salah pilih atau everymen rajin. (John McClane dalam "Die Hard" adalah pengecualian diperdebatkan, meskipun sebagai polisi sehari-hari, ia terbukti memiliki jumlah kekafiran-menangguhkan keahlian mematikan.)
2. Sebuah fetishization sesat senjata api. Tidak ada Walther-menyembunyikan mungil James Bond di sini. Senapan mesin M60 adalah pistol yang populer, dan itu senjata Anda biasanya akan melihat dipasang pada helikopter.
3. Ledakan. Big, mekar, gembira, gunanya ledakan. Ini adalah apa yang memisahkan film action dari, katakanlah, "Dirty Harry." Ini gambar uang katarsis tidak melayani plotwise tujuan, yang justru apa yang menandai mereka sebagai filosofis earmark dari film action. Ini adalah genre yang didedikasikan tanpa syarat kepada pembantaian sebagai sumber kenikmatan estetika.
Ini sulit untuk menentukan film yang menggebrak zaman keemasan, tapi tidak sulit untuk jari salah satu yang mengakhirinya - film mudah memiliki kata-kata "terakhir" dan "action" tepat di judulnya. "Last Action Hero," dirilis pada tahun 1993, adalah contoh membengkak akhir-kerajaan dekadensi, dibintangi Arnold Schwarzenegger sebagai Arnold Schwarzenegger sebagai Jack Slater, pahlawan aksi terbesar di dunia. Kemudian anak kecil, dengan cara tiket ajaib, akan tersedot tubuh menjadi film action Slater - dalam hal apapun, itu dimaksudkan baik sebagai sebuah film action dan sebagai spoof film aksi dan, mungkin mau tidak mau, karena keduanya gagal.
Adapun film yang memulai semuanya, saya akan berdebat untuk "First Blood," dirilis pada tahun 1982. Bukan karena diperkenalkan John Rambo, tapi karena film - dengan temanya ketegangan generasi, anti kemapanan ketidakpercayaan dan pasca-Vietnam alienasi - terasa lebih mirip dengan tahun 1970-an daripada tahun 1980, menjadikannya sebagai jembatan yang ideal dari satu era ke berikutnya.
Dalam "First Blood," adalah Rambo yang berambut shaggy Vietnam dokter hewan yang melayang ke kota kecil yang salah Pacific Northwest dan dilecehkan oleh sheriff setempat angkuh. Rambo, terganggu oleh P.O.W. kilas balik, akhirnya menggali ke dalam hutan yang mendalam di dekatnya, di mana ia sistematis melumpuhkan deputi sheriff satu malang itu demi satu. (Dalam paralel yang aneh, plot "First Blood" pada dasarnya sama dengan action film "Predator," kemudian dengan Rambo sebagai Predator.) Semuanya berbunyi kurang sebagai tindakan bermain-main dibandingkan sebagai kisah peringatan serius tentang ini America nyaris tak tertahankan trauma Vietnam. Dan Rambo bukanlah pahlawan. Dia trauma.
Bahkan, alternatif berakhir ditembak untuk film, di mana Rambo pertama memohon kolonel Angkatan Darat mantan membunuhnya, maka apakah perbuatan sendiri. Itu benar, Rambo - yang avatar akhirnya gung-ho Reagan America - itu, dalam satu alam semesta, dimaksudkan untuk mematikan dirinya sendiri. Sambil menangis. Dia menangis di akhir versi resmi dari film juga.
Jika sejarah bermain keluar dua kali, pertama sebagai tragedi, kemudian sebagai lelucon, hal yang sama dapat dikatakan film action: "First Blood" diikuti, tiga tahun kemudian, oleh "Komando," yang dibintangi Schwarzenegger sebagai John Matrix, mantan seluruhnya unconflicted -Pasukan Khusus mesin pembunuh. Dan itulah yang dia lakukan: membunuh, mechanistically. Ditambah membuat wisecracks. Sulit untuk mengingat sekarang, tapi konvensi ini tampak segar, dan menyegarkan sadar diri, pada saat itu. Memiliki leher Schwarzenegger sekejap seseorang di pesawat, menutupi wajahnya dengan topi dan memberitahu pramugari, "Dia mati lelah," itu, dengan cara yang aneh, sebagai awal dari budaya mengetahui ironi yang menjadi begitu meresap 10 tahun kemudian - dan yang (ironisnya) membantu membunuh merek ini sangat film action.
Kemudian lagi, film itu sendiri tidak banyak untuk mempercepat relevan mereka sendiri, seperti mengedipkan mata mereka berubah menjadi tics konyol. Hanya satu dekade turbocharged kemudian, kami memiliki Schwarzenegger di "Eraser," katanya, "Kau bagasi," untuk buaya ia hanya ditembak di mulut, dan perjalanan genre untuk jokedom budaya itu selesai.
Tentu saja, hal-hal lain yang terjadi. The '80-an berakhir. Reagan berakhir. The, 90 makmur namun tetap cemas sebagian besar damai dimulai, dan Stallone steroid bumped samping oleh Harrison Ford dalam "Mengenai Henry," mencemaskan apakah dia seorang pengacara yang bagus-cukup. The superstardom global yang tak terduga Schwarzenegger meyakinkan Hollywood yang penggantinya harus Teutonik, atau setidaknya eksotis, yang memaksa kita untuk menderita melalui Dolph Lundgren dan Jean-Claude Van Damme. Ada penobatan singkat dan keliru dari Vin Diesel. Baru-baru ini, "Live Free or Die Hard" memasangkan Bruce Willis tua dengan berwajah segar pemalas-dude Justin Long, dalam apa yang tampak seperti disayangkan "sebelum dan sesudah" perbandingan maskulinitas sinematik Amerika.
Akhirnya komando bertelanjang dada memberi jalan untuk pria bercelana ketat. Superheroes terbang masuk dan menjajah Cineplex, terbungkus tidak dalam mitos exceptionalism mematikan, namun salah satu dari nonexceptionalism mematikan - anak biasa yang bunga menjadi pahlawan melalui gigitan laba-laba atau cincin kosmik.
Dan dari ujung teknis, animasi komputer melahap segalanya, mengunyah itu semua ke dalam piksel ringan. Film action Amerika sekarang adalah kacamata tanpa ampun memercik di kanvas hijau-screen - Shia LaBeouf terbang di sekitar pada kabel seperti Peter Pan di depan robot spasmodik yang tidak benar-benar ada, sementara seluruh kota, juga tidak benar-benar ada, jatuhnya pada diri mereka sendiri. Pada akhirnya, film action Amerika, seperti ikan yang tidak bisa berhenti makan, akhirnya tersedak pada satu kebajikan handal: kelebihan.
Ke ini lanskap suram mengembara "The Raid: Redemption," menawarkan suatu kebajikan yang berbeda: kesederhanaan. Ini sebagai elegan dalam konsepsi sebagai mainan penyelesaian. Sekelompok polisi elit memasuki rumah petak untuk menangkap seorang penguasa kejahatan. Rumah petak ternyata menjadi perangkap kematian. Mereka harus berjuang jalan keluar. Jadi mereka melawan. Dan melawan. Dan melawan. Film ini, setelah luka, tidak pernah angin bawah.
Apakah mungkin bahwa sutradara Amerika bisa ape model ini? Tentu saja - pada kenyataannya, ada sebuah remake Amerika sudah dalam karya. (Aku benar-benar berharap Channing Tatum.) Mungkin itu pertanda baik bahwa produsen film Amerika sekarang melihat pesaing asing, banyak di jalan perusahaan mobil Amerika mulai menyalin praktek bisnis dari rekan-rekan mereka lebih gesit di luar negeri. Hong Kong film action telah lama lebih baik daripada kami, bahkan setelah kami mencuri John Woo dan membawanya ke Hollywood dan memaksanya untuk bekerja dengan John Travolta. Film action Korea lebih baik dari kita, juga. Jadi banyak film action Perancis. Dan sekarang kita dapat menambahkan film action Indonesia ke dalam daftar itu. Kami menemukan formulir ini, kami mendapat besar dalam hal itu, tapi kemudian kita terjebak sirip di atasnya, mengisinya dengan cangkir-pemegang, mulai membuat pada jalur perakitan robot-dan kehilangan semua rasa kontrol kualitas.
Atau mungkin akan lebih baik, seperti Rambo dalam ending alternatif, untuk hanya menempatkan genre keluar dari penderitaan yang cengeng. The film Amerika action: sekali kebal, lama terluka, sekarang certifiably mati. Ini tentu disiksa sampai hitungan tubuh yang mengesankan. Jadi mungkin kita harus membelinya nasib seorang pun pahlawan tindakan yang pernah diberikan musuh-musuhnya: untuk membiarkannya, dalam pikun yang gagal, menyelinap pergi dengan damai.
"The Raid: Redemption" juga secara tidak sengaja berfungsi sebagai pengingat betapa buruk film action Amerika telah menjadi. Yang merupakan rasa malu, karena seperti yang mereka katakan dalam dunia bisnis, kita digunakan untuk memiliki pasar ini. Selama kira-kira satu dekade, dari awal '80-an ke awal 90-an - ditandai dengan tinggi air film semua ganjil berkumpul bersama, seperti "Commando" (1985), "Aliens" (1986), "Robocop" (1987) dan " Die Hard "(1988) - film aksi besar Amerika adalah sebuah genre yang kuat, seperti yang kompleks dan tematis kaya dan estetis bersatu sebagai musik atau Barat.
Anda mungkin tertawa - pada kenyataannya, salah satu tanda pembusukan genre adalah bagaimana benar-benar telah diserahkan ke lelucon universal. (Ini sekarang hanya mudah, dan dua kali sebagai menyenangkan, mengutip McBain dari "The Simpsons" mengejek Arnold Schwarzenegger seperti mengutip Arnold Schwarzenegger.) Tapi sebagai genre, film action Amerika menampilkan ciri khas bintang (Schwarzenegger! Stallone! Willis !) dan kiasan diidentifikasi (membunuh penjahat, membuat pun tentang metode di mana Anda membunuh penjahat), dan menghasilkan setidaknya satu karya agung, "Die Hard." (Jika Anda tidak bisa mendapatkan di belakang "Die Hard" sebagai besar film Amerika, maka saya akan berpendapat bahwa Anda benci kebesaran, film dan Amerika) Dan. film action yang dilakukan, sebentar, karena semua film bergenre baik lakukan, berat budaya signifikansi metafora. Film action berarti sesuatu. Sepasti film noir dikomunikasikan kecemasan atas pergolakan perkotaan pascaperang atau sebagai alien-invasi film membantu kami bekerja kami perang dingin Agita, film aksi dari zaman keemasan adalah pasca-70-an, poststagflation kolektif nasional fantasi: satu di mana Amerika adalah kuat, mandiri, tak terbendung dan terus-menerus menendang pantat banyak. Selain itu, yang terbaik dari film ini (berpikir "Robocop") berhasil trik artistik bagus dari keduanya mewujudkan mimpi ini dan mengkritisi dasarnya remaja dominasi - menyediakan kami dengan fantasia kekerasan kartun yang juga menjabat sebagai pembedahan cerdik dari kami nafsu kekerasan kartun.
Lalu tiba-tiba, Amerika lupa bagaimana membuat film action. Produk hebat nasional kita sekarang di penurunan menggelikan. Seperti masalah seperti banyak, kita, sebagai sebuah budaya, membuang uang itu, dan itu makan uang itu, kemudian meludah kembali sampah. Atau lebih spesifik, "Transformers: Dark of the Moon."
Ini tampaknya seperti titik yang baik untuk menjawab pertanyaan: Apa sebenarnya adalah sebuah film action? Jawabannya tampaknya agak jelas. Ini adalah film dengan tindakan di dalamnya. Kecuali itu setiap film, kecuali mungkin Andy Warhol Jadi bagaimana tentang "Tidur.": Ini adalah film dengan senjata di dalamnya. Dan membunuh. Dan pembantaian. Itu lebih dekat. Tapi tidak cukup cukup spesifik.
Jika Anda Google daftar "film action terbaik" Anda akan mendapatkan campur aduk genre, termasuk teman-film polisi ("Lethal Weapon"), dystopian sci-fi ("The Matrix"), seni bela diri film ("Masukkan Naga "), thriller pertunjukan siang (" Raiders of the Lost Ark ") dan film seperti" The Bourne Identity, "yang termasuk ke dalam subgenre saya suka menyebutnya Kecemasan Tourist Amerika. (Dalam film ini, yang berjalan di Amerika bingung sekitar kota-kota besar Eropa berteriak pada orang asing bingung untuk memberitahu dia siapa dia, di mana ia dapat menemukan orang yang dicintainya dan hanya apa yang sedang terjadi Lihat juga:. Liam Neeson di kedua " Diambil "dan" Unknown ").
Untuk mata saya, film action ras Amerika dapat diidentifikasi oleh tiga unsur:
1. Seorang pahlawan penyendiri yang unggul di pertempuran - ini bukan asal pahlawan salah pilih atau everymen rajin. (John McClane dalam "Die Hard" adalah pengecualian diperdebatkan, meskipun sebagai polisi sehari-hari, ia terbukti memiliki jumlah kekafiran-menangguhkan keahlian mematikan.)
2. Sebuah fetishization sesat senjata api. Tidak ada Walther-menyembunyikan mungil James Bond di sini. Senapan mesin M60 adalah pistol yang populer, dan itu senjata Anda biasanya akan melihat dipasang pada helikopter.
3. Ledakan. Big, mekar, gembira, gunanya ledakan. Ini adalah apa yang memisahkan film action dari, katakanlah, "Dirty Harry." Ini gambar uang katarsis tidak melayani plotwise tujuan, yang justru apa yang menandai mereka sebagai filosofis earmark dari film action. Ini adalah genre yang didedikasikan tanpa syarat kepada pembantaian sebagai sumber kenikmatan estetika.
Ini sulit untuk menentukan film yang menggebrak zaman keemasan, tapi tidak sulit untuk jari salah satu yang mengakhirinya - film mudah memiliki kata-kata "terakhir" dan "action" tepat di judulnya. "Last Action Hero," dirilis pada tahun 1993, adalah contoh membengkak akhir-kerajaan dekadensi, dibintangi Arnold Schwarzenegger sebagai Arnold Schwarzenegger sebagai Jack Slater, pahlawan aksi terbesar di dunia. Kemudian anak kecil, dengan cara tiket ajaib, akan tersedot tubuh menjadi film action Slater - dalam hal apapun, itu dimaksudkan baik sebagai sebuah film action dan sebagai spoof film aksi dan, mungkin mau tidak mau, karena keduanya gagal.
Adapun film yang memulai semuanya, saya akan berdebat untuk "First Blood," dirilis pada tahun 1982. Bukan karena diperkenalkan John Rambo, tapi karena film - dengan temanya ketegangan generasi, anti kemapanan ketidakpercayaan dan pasca-Vietnam alienasi - terasa lebih mirip dengan tahun 1970-an daripada tahun 1980, menjadikannya sebagai jembatan yang ideal dari satu era ke berikutnya.
Dalam "First Blood," adalah Rambo yang berambut shaggy Vietnam dokter hewan yang melayang ke kota kecil yang salah Pacific Northwest dan dilecehkan oleh sheriff setempat angkuh. Rambo, terganggu oleh P.O.W. kilas balik, akhirnya menggali ke dalam hutan yang mendalam di dekatnya, di mana ia sistematis melumpuhkan deputi sheriff satu malang itu demi satu. (Dalam paralel yang aneh, plot "First Blood" pada dasarnya sama dengan action film "Predator," kemudian dengan Rambo sebagai Predator.) Semuanya berbunyi kurang sebagai tindakan bermain-main dibandingkan sebagai kisah peringatan serius tentang ini America nyaris tak tertahankan trauma Vietnam. Dan Rambo bukanlah pahlawan. Dia trauma.
Bahkan, alternatif berakhir ditembak untuk film, di mana Rambo pertama memohon kolonel Angkatan Darat mantan membunuhnya, maka apakah perbuatan sendiri. Itu benar, Rambo - yang avatar akhirnya gung-ho Reagan America - itu, dalam satu alam semesta, dimaksudkan untuk mematikan dirinya sendiri. Sambil menangis. Dia menangis di akhir versi resmi dari film juga.
Jika sejarah bermain keluar dua kali, pertama sebagai tragedi, kemudian sebagai lelucon, hal yang sama dapat dikatakan film action: "First Blood" diikuti, tiga tahun kemudian, oleh "Komando," yang dibintangi Schwarzenegger sebagai John Matrix, mantan seluruhnya unconflicted -Pasukan Khusus mesin pembunuh. Dan itulah yang dia lakukan: membunuh, mechanistically. Ditambah membuat wisecracks. Sulit untuk mengingat sekarang, tapi konvensi ini tampak segar, dan menyegarkan sadar diri, pada saat itu. Memiliki leher Schwarzenegger sekejap seseorang di pesawat, menutupi wajahnya dengan topi dan memberitahu pramugari, "Dia mati lelah," itu, dengan cara yang aneh, sebagai awal dari budaya mengetahui ironi yang menjadi begitu meresap 10 tahun kemudian - dan yang (ironisnya) membantu membunuh merek ini sangat film action.
Kemudian lagi, film itu sendiri tidak banyak untuk mempercepat relevan mereka sendiri, seperti mengedipkan mata mereka berubah menjadi tics konyol. Hanya satu dekade turbocharged kemudian, kami memiliki Schwarzenegger di "Eraser," katanya, "Kau bagasi," untuk buaya ia hanya ditembak di mulut, dan perjalanan genre untuk jokedom budaya itu selesai.
Tentu saja, hal-hal lain yang terjadi. The '80-an berakhir. Reagan berakhir. The, 90 makmur namun tetap cemas sebagian besar damai dimulai, dan Stallone steroid bumped samping oleh Harrison Ford dalam "Mengenai Henry," mencemaskan apakah dia seorang pengacara yang bagus-cukup. The superstardom global yang tak terduga Schwarzenegger meyakinkan Hollywood yang penggantinya harus Teutonik, atau setidaknya eksotis, yang memaksa kita untuk menderita melalui Dolph Lundgren dan Jean-Claude Van Damme. Ada penobatan singkat dan keliru dari Vin Diesel. Baru-baru ini, "Live Free or Die Hard" memasangkan Bruce Willis tua dengan berwajah segar pemalas-dude Justin Long, dalam apa yang tampak seperti disayangkan "sebelum dan sesudah" perbandingan maskulinitas sinematik Amerika.
Akhirnya komando bertelanjang dada memberi jalan untuk pria bercelana ketat. Superheroes terbang masuk dan menjajah Cineplex, terbungkus tidak dalam mitos exceptionalism mematikan, namun salah satu dari nonexceptionalism mematikan - anak biasa yang bunga menjadi pahlawan melalui gigitan laba-laba atau cincin kosmik.
Dan dari ujung teknis, animasi komputer melahap segalanya, mengunyah itu semua ke dalam piksel ringan. Film action Amerika sekarang adalah kacamata tanpa ampun memercik di kanvas hijau-screen - Shia LaBeouf terbang di sekitar pada kabel seperti Peter Pan di depan robot spasmodik yang tidak benar-benar ada, sementara seluruh kota, juga tidak benar-benar ada, jatuhnya pada diri mereka sendiri. Pada akhirnya, film action Amerika, seperti ikan yang tidak bisa berhenti makan, akhirnya tersedak pada satu kebajikan handal: kelebihan.
Ke ini lanskap suram mengembara "The Raid: Redemption," menawarkan suatu kebajikan yang berbeda: kesederhanaan. Ini sebagai elegan dalam konsepsi sebagai mainan penyelesaian. Sekelompok polisi elit memasuki rumah petak untuk menangkap seorang penguasa kejahatan. Rumah petak ternyata menjadi perangkap kematian. Mereka harus berjuang jalan keluar. Jadi mereka melawan. Dan melawan. Dan melawan. Film ini, setelah luka, tidak pernah angin bawah.
Apakah mungkin bahwa sutradara Amerika bisa ape model ini? Tentu saja - pada kenyataannya, ada sebuah remake Amerika sudah dalam karya. (Aku benar-benar berharap Channing Tatum.) Mungkin itu pertanda baik bahwa produsen film Amerika sekarang melihat pesaing asing, banyak di jalan perusahaan mobil Amerika mulai menyalin praktek bisnis dari rekan-rekan mereka lebih gesit di luar negeri. Hong Kong film action telah lama lebih baik daripada kami, bahkan setelah kami mencuri John Woo dan membawanya ke Hollywood dan memaksanya untuk bekerja dengan John Travolta. Film action Korea lebih baik dari kita, juga. Jadi banyak film action Perancis. Dan sekarang kita dapat menambahkan film action Indonesia ke dalam daftar itu. Kami menemukan formulir ini, kami mendapat besar dalam hal itu, tapi kemudian kita terjebak sirip di atasnya, mengisinya dengan cangkir-pemegang, mulai membuat pada jalur perakitan robot-dan kehilangan semua rasa kontrol kualitas.
Atau mungkin akan lebih baik, seperti Rambo dalam ending alternatif, untuk hanya menempatkan genre keluar dari penderitaan yang cengeng. The film Amerika action: sekali kebal, lama terluka, sekarang certifiably mati. Ini tentu disiksa sampai hitungan tubuh yang mengesankan. Jadi mungkin kita harus membelinya nasib seorang pun pahlawan tindakan yang pernah diberikan musuh-musuhnya: untuk membiarkannya, dalam pikun yang gagal, menyelinap pergi dengan damai.
